Après la paix vient le plus dur Cléa Laizé

Accompagnée au plateau par un chœur d’amateur-ices de toutes générations et entourée d’un dispositif scénique et sonore évolutif, Cléa Laizé fait dialoguer les échanges intimes entre un père et sa fille qui tentent de faire un récit commun des violences passées, avec notre mémoire collective de la paix et son « artisanat » trop peu transmis. C’est au milieu d’un terrain miné que s’inventent alors des cérémonies imaginaires et syncrétiques de pacification, celles qui nous ont manquées et celles dont nous allons avoir besoin.

«J’ai commencé à m’intéresser aux rituels de pacification car je me suis rendue compte que j’étais moi-même entrain d’en créer un, à mon échelle, avec mon propre père. Mon père et moi sommes liés par une histoire de violences familiales : celles au milieu desquelles j’ai grandi pendant 17 ans et dont il a été l’auteur, et celles qu’il a subies lui-même dans sa propre enfance. Ce terme de « pacification » traduit l’action de pacifier, c’est donc un processus au long terme, et non pas une résolution. La « paix » est une notion très large qui ne sera pas ici visée comme un aboutissement. C’es bien le processus dont il est question et que j’aimerais donner à voir.» Cléa Laizé

Texte et mise en scène : Cléa Laizé

Jeu : Cléa Laizé et un groupe d’amateur-ices

Collaboration à la mise en scène : Fanny Sintès

Dramaturgie : Gaia Singer

Travail chorégraphique : Joachim Maudet

Scénographie : Olivier Brichet

Costumes : Majan Pochard

Son : Louise Prieur

Lumière : Ronan Cabon

Accompagnement artistique : Simon Gauchet

Administration, production et diffusion : Céline Aguillon et Grégoire le Divelec – Hectores

En compagnonnage avec L’École Parallèle Imaginaire (dispositif soutenu par la DGCA – DRAC Bretagne)

Co-production (en cours) : Itinéraires d’artiste(s) 2025 – coopération Nantes-Rennes-Brest-Rouen-Le Mans, Théâtre l’Aire Libre – St-Jacques de la Landes / Le joli collectif, Le Grand Cordel MJC

Cléa Laizé est comédienne. Elle commence sa pratique théâtrale au sein de l'École du Jeu à Paris en 2012 où elle rencontre Yumi Fujitani, qui l’initie au butô et à la danse organique. Elle intègre en septembre 2015 la promotion IX de l'ESAD du Théâtre National de Bretagne à Rennes. Depuis sa sortie en 2018, elle a joué et travaillé avec Jean-Pierre Baro, Charlie Windelschmidt, Vanessa Larré, Bruno Meyssat, le collectif Bajour, Julie Bertin et Léa Girardet, Delphine Battour, Simon Gauchet et Christophe Laluque à partir de textes contemporains mais aussi de nombreuses écritures de plateau. Passionnée par la pédagogie, elle donne régulièrement des ateliers de théâtre à des collégiens et des lycéens, notamment au Théâtre du Cercle à Rennes. Elle écrit actuellement son premier projet de mise en scène.

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